EXPOSICIÓN DE ACUARELA: "PASEANDO POR CHIPIONA"

Es una muestra de Acuarelas realizadas en su mayor parte a “Plein Air” para captar el momento de Luz, el aire y hasta el sonido. Rincones con encanto como la Plaza de  la Parroquia, Villa Carmen en las Canteras y panorámicas monumentales y evocadoras con el Faro como telón de fondo...que producen emoción plástica por su densidad unas veces y otras por su complejidad cromática. Frente a ellos se tiene un sentimiento que va tornando desde la perplejidad por su belleza a la conexión espiritual.

Luis Lomelino Amérigo. Acuarelista

   

ENTREVISTA EN RADIO TELEVISIÓN DE CHIPIONA

Este verano he tenido la gran suerte de compartir un rato con el periodista gaditano Juan Mellado Pozo. La conversación ha versado sobre mi vinculación con Chipiona por familia y sobre la Acuarela. 

La verdad es que le debo mucho a mis orígenes chipioneros. Siempre he pensado que mi vocación pictórica tiene su inicio en la contemplación de sus monumentales y densos paisajes, en la densidad de su aire y a su complejidad cromática de su cielo y, desde luego a la amistad y admiración por Julio Ceballos. Amigo de la familia, y que  siempre ha estado muy presente en mis veranos y vacaciones en Chipiona. 

El otro gran eje de la conversación ha sido la Acuarela. Que muchas veces mas que una técnica pictórica se convierte en un modo de vida y vivencia. Un viaje a tu interior y una manera especial  de expresar la Luz. 

ENCUENTRO EN VILLA ONUBA DE ACUARELISTAS DE SEVILLA

Se nota que vamos  volviendo a la normalidad y prueba de ello es el retorno del Tradicional Encuentro de los Acuarelistas de Sevilla a Villa Onuba. Un lugar paradisíaco cercano a Fuenteheridos (Huelva) en el que poder pintar fantásticos paisajes en un entorno natural único. 

 

Panorámica de Castaño del Robledo. 70 x 50 Acuarela.

 

 

 

Para el Acuarelista, pintar del natural o como ahora se dice "A Plein Air" es una experiencia irrenunciable en la que el resultado final no es tan importante ya que el proceso y la comprensión del entorno cobra todo el protagonismo. Podría decirse que es la " vivencia " lo realmente relevante.

Árboles y cerca de madera. 70 x 50 Acuarela.

 Es resañable el gran ambiente de compañerismo y amistad que tanto ayuda en el aprendizaje mutuo que se desarrolla en el Encuentro.

ACUARELANDO CÁDIZ

 Esta película está realizada en la quedada virtual "Acuarelando Cádiz" celebrada durante los días 14 y 15 de noviembre. Esta iniciativa es una forma de sortear la pandemia que estamos sufriendo. Ya que los Encuentros físicos, compartiendo lo que más nos gusta, no se pueden realizar.

 Los Acuarelistas de Andalucía, esa vez coordinados por la Vocalía de Cádiz de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía pintaron inspirándose en la ciudad de Cádiz. Esta pintura es mi aportación a las jornadas.

 El principal objeto de la grabación es poder transmitir a mis alumnos de EPVA y a los amantes de la pintura, la pasión de pintar una Acuarela. Un  tiempo apasionante y emotivo. Una razón más para vivir el Arte de la pintura con intensidad. 

PEQUEÑO FORMATO

 Pintar una Acuarela siempre constituye un apasionante reto. Por aquello de que nos movemos sirmpre entre lo razonado y lo intuitivo. Cualquier parámetro o circunstancia dá para un tratado y desde luego para muchos pensamientos. El tamaño de la obra es una de esas variantes. El que acostumbra a pintar gran formato sufre al enfrentarse a lo pequeño y viceversa.
Para mi, el reto es pintar pequeñas acuarelas que estén dotadas de sentido plástico. En esto estoy ahora. Comparto con vosotros algunas de estas pequeñas obras que sugieren mas que dicen.

EXPOSICIÓN EN GRANADA

 EXPOSICON DE GABRIELA BERLINGERI Y LUIS LOMELINO

 

LA FLOR DE ASFÓDELO

 Se ha celebrado una exposición muy singular, fruto del esfuerzo organizativo de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía.Y como no, al poeta Emilio Ballersteros. Se han unido dos lenguajes que tienen muchas concomitancias. Entre ellas, una visión de la realidad  que está entre  el pensamiento  razonado  y lo más intuitivo y personal de la expresión de los sentimientos del  ser humano. En esa realidad y espacios que se abren,  se entiende mejor la Poesía de  la Acuarela y la Acuarela de la Poesía.

Por ese motivo estoy muy orgulloso y satisfecho  por mi participación en esta muy particular muestra. Creo además que estamos a nivel de sociedad deseando recibir mensajes limpios.  Donde se expresa con claridad el anhelo de los seres humanos en mostrar sus sentimientos mas nobles.

"La Flor de asfódelo" 50x70

Hay algo cuando miro

la flor del esfódelo

que pregunta qué hay ahí

que es algo mas que flor

pero no vemos.

Tiembla mi corazón porque no sabe

cómo explicar lo que presiente;

pero si sabe que está ahí

eso sin nombre que la palabra no alcanza.

Emilio Ballesteros. Poeta

 

Breve Estudio técnico de la Acuarela:

Estructura formal:

La obra está realizada en la técnica de la Acuarela Sobre papel de 300 gramos de textura rugosa. Su forma es rectangular apaisada siendo su lado mayor 70cm y el menor de 50cm.

Representación, modo de expresión y significado:

Se representa la for del asfódelo sobre un espacio espacio ficticio creado a partir de tres planos convergentes que dejan un hueco en el centro de la composición por donde entra la luz. El significado de la obra se centra en la comparación que hace el poeta entre la realidad y su trasfondo simbólico. Entre lo que vemos con los sentidos y el plano oculto donde están las almas de los difuntos en las creencias del mas allá en la Grecia antígua. Como recrean los  versos:
"...

que pregunta que hay ahí

que es algo mas que flor

pero no vemos
..."

VIDEO  EXPOCICIÓN POESÍA Y ACUARELA

III ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ACUARELA DEL VINO Y EL VIÑEDO DE LA RIOJA

Hay ocasiones en las que resulta muy difícil contar algo sin la sensación de dejar atrás muchas cosas importantes. Este Encuentro para mi ha sido una de  ellas. Cinco intensos días cargados de Acuarela, convivencia, amistad, turismo, gastronomía, vino de la Rioja, conversación...

 No conocía La Rioja con lo que para mí estos días han sido doblemente especiales.

 El primer día visitamos Uruñuela. Me puse  a pintar en el campo desde donde se veía una bonita panorámica del pueblo, allí estuve hablando con algunos agricultores de las labores del campo, los tratamientos para los frutales... y me hablaron de la vida en el pueblo y la belleza del pino monumental que se ve en el cuadro. 

Uruñuela

Las siguientes visitas fueron Ollauri, Briñas, Badarán y Navarrete. Destaco de todas las visitas, la belleza monumental de los paisajes que se veían desde cualquier lugar. La visita a las bodegas, especialmente en Ollauri, que nos dejó impresionados por el tamaño colosal de la bodega subterránea y su inmenso património cultural en relación al vino. Todo ello con la hospitalidad y la simpatia de los riojanos, que dejaron entre todos nosotros el regusto y deseo de querer volver.

Panorámica de Briñas

En los alrededores de Badarán

 Cada uno de los días se planteaba pintando por la mañana desde temprano, comida y vuelta a pintar hasta la hora de la exposición sobre las seis de la tarde. Jornadas agotadoras en las que rendimos mucho gracias a la   ilusión que nacía y se renovaba cada día. 

Desde Briñas mirando a las montañas

Panorámica de Navarrete

 Nada hubiese sido igual sin la participación de estos magníficos acuarelistas venidos de muchos lugares de España y Portugal. Unidos de forma magistral por Mari Mar González, Acuarelista vasca, organizadora del Encuentro.

 No hay palabras para agradecer su labor, la de su marido Txitxo y José Uriszar, pintor riojano. Les debemos el haber pasado unos días inolvidables.

 

 La verdad es que, volviendo al inicio de este artículo: Hay ocasiones en las que resulta muy difícil contar algo sin la sensación de dejar atrás muchas cosas importantes. Y estas han sido lo vivido cada uno de los días que hemos estado juntos  y la amistad que hemos fraguado. Espero que el destino nos vuelva a Encontrar y si es en La Rioja, mejor.

PANORÁMICA Y PROCESO DE REALIZACIÓN

La Acuarela es según el imaginario popular, la mas difícil de las técnicas pictóricas.Por ese motivo algunos nuevos acuarelistas piden que se publiquen demostraciones y fotografías paso a paso del proceso de realización de una obra. Tengo mi iopinión sobre la verdadera dificultad de la Acuarela como técnica. No obstante, os pongo aquí unas fotografías con el proceso de realización de una de mis obras. 

 En un primer momento, realizo una mancha de los planos mas amplios. En algunos lugares se extiende mas allá de los "límites" del dibujo. El agua tiende a expandirse y los pigmentos a unirse o repelerse entre sí. Lo que a veces parecen errores, pueden convertirse en grandes aciertos. Aquí radica uno de los grandes encantos de nuestra técnica. Ese toque de autonomía que tienen los elementos plásticos. Aquello que ocurre sin nuestra intervención o voluntad directa.

 Las manchas anteriores marcan bastante el resultado final de la obra. Realmente, es esa mancha inicial la que mas determina el final. Es muy importante que haya pasaje en un cuadro. El pasaje son aquellas zonas en las que se puede pasar visualmente de un lugar a otro sin grandes interrupciones.

  La Técnica de la Acuarela permite simplificar y crear fundidos para dar unidad a la obra.

CONIL DESDE EL MAR

El mar de Conil es ciertamente impetuoso y monumental visto desde cualquiera de los ángulos posibles de ese promontorio cercano a la costa. Por la noche, el sonido de las  olas te empequeñece y  te devuelve a tu verdadera dimensión frente a la naturaleza solemne y grande. 

A veces, al pasear por la  playa y fijar la vista en las casas blancas a lo lejos, la mirada se  queda atrapada en un espacio intermedio. Y digo atrapada porque  a pesar de su cercanía al entorno urbano, sorprende su naturaleza pura y su desorden vegetal propio de marisma. No hay manera en varios minutos de apartar tu atención de este espacio intermedio.

En días luminosos,  se esconden allí colores intensos que contrastan con el blanco de las dunas y de las casas a lo lejos. En los nublados, se tornan ocres y verdes intensos de juncos y pitas que inmóviles emergen orgullosos, frente al movimiento sinuoso como oleaje de los  cañaverales. El viento que sopla a veces con fuerza no hace sino añadir un toque de espectacularidad al entorno.

PINTANDO EN UN PATIO DE POSADAS

El interior de una casa en Andalucía es, el resultado  poético de la colocación de diversos elementos bellos por si mismos. Con el color de la siesta en las tardes de verano y el crecimiento anárquico y vigoroso de la  parra para crear un ambiente denso, íntimo y fresco. 

Cualquier rincón se manifiesta  independiente, consolidando una unidad plástica que tiene interés por  sí misma.

Se recrea el ideal de belleza reflejada en el imaginario colectivo de los pueblos de Andalucía y que lo es  a su vez en una representación de un  paraíso terrenal. En el que son protagonistas el contraste cromático, la luz reflejada, el sonido de pájaros anidando en cualquier hueco y ... de los seres humanos... la conversación, la risas y el sonido de los vasos de vino al posarlos sobre la mesa.

Pintar una acuarela en un patio de una casa de  Posadas, te reporta una experiencia única.  Imaginando la vida en otros tiempos, oyendo el golpear de cascos de caballos al entrar en las cuadras, el canto del jilguero y el olor del aceite de aceitunas lechín.

 Los tesoros que poseemos no tienen precio.

LA PAZ EN EL MUNDO Y LOS REFUGIADOS

Con esta acuarela participo en la muestra colectiva que los artistas que llenan los talleres del Centro Cívico "La Buhaira", quieren  concienciar  sobre el desastre humanitario de los Refugiados. No es sino una mirada desde el Arte. A través de lo simbólico así como por lo mas explícito y desgarrador. La exposición está abierta durante el mes de noviembre en los Reales Alcázares de Sevilla.

Que la "Paz en el mundo" sea una realidad muy pronto y podamos convivir en armonía con el resto de pueblos y seres humanos. 

TRADICIONAL ENCUENTRO EN ARACENA

Aunque el Encuentro lleva ya algunos años celebrándose, para mí ha sido la primera vez. Además, no conocía Linares de la Sierra. Ha sido toda una experiencia pintar en este pueblo durante todo un día. Pocos rincones tiene Andalucía tan  bonitos. A esto se suma la suerte que hemos tenido con el tiempo. Luz y sol para reventar. El paraíso para un acuarelista de estas tierras meridionales donde se comprende tan bien la representación de esos contrastes  fuertes y bellos. 

La Naturaleza verde y fresca tuvo su contrapunto en la monumental localidad de Aracena en el campanario del Castillo. 

Pongo aquí el resultado de este magnífico Encuentro que no sería tan grande si no fuera por la compañía de amigos y entusiastas acuarelistas que pintaron estupendas  obras.

INTERPRETACION A LA ACUARELA DE LAS MENINAS

 Resulta difícil interpretar la obra de un artista genial en cualquier caso, pero en el caso de Velazquez, las complicaciones se acrecientan. 

Pese a que la técnica de la Acuarela es muy versátil y puede adaptarse a cualquier temática y lenguaje, se trata de una idea que se adapta mejor a las técnicas opacas como el oleo. El tamaño de la obra original en la que se magnifican  los blanco luminosos del primer término y sobre todo la creación de espacio en diversos planos.

Empiezo con unos planos de color gris muy transparentes y reservando los blancos desde el principio. También el encuadre es especial dejando solo recortadas algunas figuras que en el cuadro original son importantes.

 La Acuarela, tiene la virtud de la síntesis de tal manera que desde el principio se ve bastante bien cual es la intención de la pintura.

 Añadiendo un poco de saturación al fondo y algunos detalles.

ENCUENTRO DE ACUARELA EN BONARES

Por segundo año consecutivo hemos ido a Bonares a pintar en el contexto de las actividades culturales que organiza el Ayuntamiento llamado BONARES EXPO. 

Realmente todo el día pintando por la vecina y bonita localidad en un día espléndido con sol y nubes. Y dos demostraciones de pintura a la acuarela por parte de José Luis Fabre "El maestro"  por la mañana  y yo mismo al final de la jornada pictórica, que tanto ayudan y animan a los nuevos acuarelistas, al tiempo que es una ocasión para compartir conocimientos y técnicas. Dejo aquí dos obras que realicé durante el día. Siendo una de ellas la demostración vespertina.

" Panorámica desde la Ermita" 50 x 70cm

"Ermita de Bonares" 50 x 70cm"

 

PROCESO DE CREACIÓN DE UNA ABSTRACCIÓN

Desde hace tiempo veo  entre los amantes de la pintura y de la acuarela en particular, entre los que me encuentro,  el interés que tiene  ver demostraciones de pintura y el proceso de creación de una obra. Además, para mi tiene otro añadido  por el hecho de que como profesor de Artes Plásticas creo que es muy importante que se entienda que el acto de pintar está provisto de un pensamiento, de una idea y de un planificación previa. También es el un proceso intuitivo y de búsqueda y encuentro. O al contrario, de encuentro y búsqueda. Y si me apuran, el proceso por el cual se pone en marcha una sentimentalidad especial en la que están presentes la experiencia del artista y por supuesto su momento y reflexiones morales.  

 

Unos trozos de cinta de carrocero puestas en paralelo con unas pinceladas de color y algunos trazos de grafito acuarelable.  A partir de aquí, se desata algo que estaba oculto y que empieza a aflorar. 

 Al quitar las reservas, tras una amplia y sugerente mancha azul, empiezan a mezclarse los pigmentos. Crearse nuevas formas, huecos, espacios que se sugieren por la propia diferencia de concentración de los elementos visuales de la imagen.

A partir de aquí, sin entender como, cada nueva mancha, pincelada, línea o gota parecen ir a su sitio. Y el pensamiento ordena a la mano lo que tiene que hacer como si el cuadro ya existiese  en algún lugar escondido y solo faltase copiarlo. 

Con esta obra, inicio una serie de abstracciones en Acuarela.

 

VIII ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ACUARELA DE SANTA CRUZ (PORTUGAL)

Crónica del VIII Encuentro de Acuarela en Santa Cruz (Portugal)

Este verano entre los días 18 al 26 de Julio he tenido la inmensa suerte de participar en el Encuentro de Santa Cruz. Han pasado ya varios meses y no puedo dejar de recordar esos intensos días compartiendo conocimientos y experiencias con la Acuarela. Nexo de unión y hermandad de muchos pintores. Quizás sea esto lo mas importante del Encuentro y asi lo destaca su organizador, el acuarelista portugés Antonio Bártolo. No se entendería el carácter de esta reunión sin el carisma de Antonio y toda su familia que estuvo implicada en la atención de los participantes  y la organización del evento.

 

La verdad es que la acogida y sentido de la hospitalidad de nuestros compañeros portugueses, Augusto Pinheiro, Julio M. Jorge, Cristina Mateus y Gilberto Gaspar fue impresionante.Grandes artistas de los que he aprendido además muchas cosas. Destaco su esfuerzo junto con Antonio Bártolo por constituir La  Asociación de Acuarelistas de Portugal. La exposición en Torres Vedras con la que empazaba su andadura, y que tuvimos la suerte de visitar,  daba muestras de la riqueza, variedad y dominio técnico que atesoran los artistas del nuestro pais vecino.

Playa de Santa Cruz

Lo primero que me llamó la atención fue el lugar del Encuentro. Un pueblo a unos 45 km de Lisboa en un enclave costero impresionante. Una playa gigante y preciosa entre acantilados. De un mar exhuberante y salvaje emergían unas enormes piedras que producían una sensación de monumentalidad indescriptible. No es de extrañar que los motivos de las primeras pinturas fuesen precisamente estos paisajes marítimos y en particular el Pinedo do Guinchu.

                                     
Todo el encuentro estuvo presidido por un gran ambiente entre todos los participantes.

Se sucedieron las jornadas entre demostraciones en directo de pintura a la acuarela, dos workshops y pintura al aire libre en diferentes entornos de Santa Cruz.

Demostración en directo de pintura a la Acuarela
 

          Se han podido ver demostraciones de pintura en directo durante todos los días del Encuentro. Poniéndose de manifiesto el alto nivel de los acuarelistas participantes. Anna Ivanova realizó varios retratos. Algunos de ellos del natural. Dejó patente su dominio de la técnica y realizó unas obras con un estilo muy depurado con mucha sensibilidad. Recuerdo especialmente el que realizó a Marimar en plena calle. Su compatriota Galina Gomzina hizo una demostración  original. Realizó una obra sobre húmedo poniendo el papel en un cristal. El resultado fue impresionante.

 La pintora zamorana Mercedes Ballerteros nos deleitó con obras impregnadas de una sensibilidad especial con colores y formas muy integradas. Con una visión poética de la luz y el color. 

La propuesta de Marimar González fué de la acuarela técnicamente muy bien ejecutada con pincelada suelta y captando, con unos encuadres y composiciones valientes, el momento de luz y ambiente. Tan importante en la acuarela. 

Florence Peydiere mostró sus últimas investigaciones técnicas con la acuarela. Realizó obras gran belleza  plásticas. Mezclando pigmentos en papeles rígicos. Conseguía un efecto emocionante y original. Del mismo país, Francia, Thierry de Marichalar dio a conocer su dominio absoluto de la técnica de la Acuarela. Me llamó mucho la atención la forma en que integraba personajes en todas sus obras. 

La pintora portuguesa Cristina Mateus destaca por sus acuarela que captan lo esencial. Su colorido y factura sincera y sensible.

Gilberto Gaspar, también portugués, realizó unas acuarelas de mucha calidad plástica y gran riqueza. Sus obras son monocromas con un estilo inconfundible muy sueltas e intencionadas. Composiciones y dibujo muy personales.

De Turquía, Mehmet Najafzadeh, un pintor total que realizó casi de todo incluyendo retratos al natural. Un espectáculo verlo trabajar.

Luis Jesús Labrador, pintor segoviano que llama la atención por la facilidad con la que pinta. Con gran dominio técnico y colores  ajustados. Composiciones monumentales.

Algunas de mis obras pintadas durante el Encuentro.

Torres Vedras

Con Antonio Bártolo tras la demostración.

No hay palabras para destacar la labor de Antonio Bártolo, organizador y creador del evento. El Encuentro de Santa Cruz, se va consolidando como un importante foro en el mundo de la Acuarela. 

Realmente han sido unos días inolvidables en los que hemos compartido y convivido haciendo lo que mas nos gusta, pintar a la Acuarela. Pero por encima de todo la suerte de conocer y aprender de grandes artistas. Espero que el destino nos ponga de nuevo en contacto y si es Santa Cruz mejor.